長野県出身の渡部が複合で銀メダルを獲得して最高に嬉しい！

さて先日のClassic編に続いて機器の評価をする際に使うCDのJazz編を書いてみたい。

最近は小編成の演奏やVocalで評価することが多い。以前は自分でもSaxを吹いていたのでSaxを中心にした演奏で音を評価することが多かった。Saxの演奏が好きだがなまじ音を知っているので中々良い録音に出会えないのと、逆説的だが録音した音でどれが本当の音かわからないのがその理由だ。

(1)　Ella　&　Louis

本当に素晴らしい歌と演奏である。バックはなんとオスカー・ピーターソン、レイ・ブラウンやバッディ・リッチが参加するクァルテット。好きな曲ばかりで評価で何度聞き返しても楽しい。どの曲を聴いても良いが”ヴァーモントの月”や”アラバマに星落ちて”などを聞いている。

二人の声とトランペットの実在感を聞く。うまく再生できると口とマイクの距離が微妙に変わるのが聞こえるような気になる。このCDがうまく再生できればあとは何も要らないとさえ思う。

(2)　Martin　Taylor　The　Vallay

私の大好きなギタリストだ。彼はスコットランドに住んでいてかつて何度か生で聞いたことがある。そのテクニックとエンターテイントにすっかりほれ込んだ。そして教会のような建物でのPA無しの生（ギターアンプのみ経由）の音を聞いているので音のイメージがつかめる。そんなこともあり評価用に使っている。

このCDにある”明日に架ける橋”は涙が出てくる。　そして最後のKWAMEはいつも演奏会でやっていた出し物。その当時のことを思い出す。すごいテクニックを面白おかしく披露する貴重なトラックだ。ここに彼のMCが入っていれば最高だが。

(3)　Keiko Lee Live at “Basie”

素晴らしい演奏かつ素晴らしい録音だと思う。ベイシーという空間を思い出しながら音を聞いて判断する。

Keiko　Leeは名古屋のJazzハウスで何度か聞いたが本当に味がある歌手だ、その時の記憶をもとに判断している。かなり主観的だ。

本当に音の判断は難しい。特にJazzの場合は生と言ってもPAを通すので再生音を聞いているので、生とは言え再生音を聞いている。だから生との比較は無いと思う。

上に挙げた3枚のCDを改めて見ると生に近い音が記録されているCDになっているように思う。実際には加工されていると思うが、自分の持っている生との比較がしやすいとか、声をオンマイクで取っているとか。

これらのCDを聞いていると何度再生しても楽しい。　でも音の評価は疲れます。

20年以上前からＬｉｎｎのLP-12を使っている。このプレイヤーは確かに良い。

しかし私の家では再生中に近くを歩くと針飛びを起こす。LP-12のサスペンションの共振周波数と歩いた時の床の振動がちょうど合ってしまうのだろう。今までにいろんなラックを使ってみたし置き場所を変えてみたが効果は無かった。LP-12はイギリスの家には合うかもしれないが日本の家には合わないのでは？したがってアナログ・ディスクを聞くときは針を下ろした後抜き足差し足でリスニングポイントに戻る。もっと堂々としたいものだ。

いつかはこの問題を解決したいと思っていたが会社勤めで忙しく後回しになっていた。起業してからも製品開発で忙しくまったく手付かずだった。

最近、ちょっと真面目にアナログディスク再生の評価をする機会があった。その際も針飛びで苦労した。

さすがにオーディオを生業にしているのにこれはまずいと思った。針飛びがあるということは再生周波数帯域にも影響があるので再生音でにも悪影響を与えている筈。なんとかしないといけない。

かと言って床をコンクリートにすることはできない。残念ながらアナログプレイヤーは二階に置いてある。

プレイヤーを買い換えることもしたくない。リジッド系のプレイヤーだと針飛びしないことはわかっているのだが、、　そこに逃げるのではなくこの問題に取り組みたい。

以前から針飛びを無くすラックについて、ぼんやりとアイデアはあったが具体的にどうすれば良いか全くわからなかった。しかし上のようなことを考えている時に夢の中で少し具体的なアイデアが沸いて来た。それからしばらく学生時代の機械工学や音響工学の教科書を見ながら悩んでいたが、また夢の中でアイデアが出てきた。

本日その案をもとに基本原理の検討をしてみたところ計算上はうまく行きそうなことがわかった。コストもあまりかからない。まずは試作してみようと思う。果たして理論とおりの効果が出るか？

世の中そんなにうまく行かないので一発で成功するとは思わないがうまく行けば面白い。

オーディオに関わっている諸先輩方に比べるとまだまだ未熟であるが私がオーディオについて考えていることやどのような方法で製品の開発に取り組んでいるかすこしずつ書いてみたいと思う。

不定期の掲載になると思うが開発方針や考え方を理解していただくために書いてみたいと思う。反面、あまりにも考えが浅い　or　いい加減だと言われる心配もあり不安だが取り繕っていてもいずれぼろが出るので書きたと思う。

製品の評価にはたいていCDを使う。リピート再生するなど便利だからだ。CDをリッピングしたディジタル音源を使うこともある。

私はオーディオマニアが良く聞いている高音質盤というのにあまり興味が無く、世間にどのような高音質盤があるかも良く知らない。音質の評価では何度も聞き返すので好きな演奏のCDでないとやってられない。好きな演奏でさえ何度も聞いていると疲れる。たいていは最初に一聴した時の評価が正しいが、再現性を調べたり元のデバイスに戻したり自分の判断が本当に正しいのかを確認するために何度も聞き返す。音質評価の手法を確立しないと本当に大変だ。

それと話が少しずれるがクラシックの再生で音の定位が良いとか悪いということが言われることがある。確かに定位がはっきり聞き取れる場合もあるかもしれないが、私の乏しい経験では生演奏で定位は聞き取れないことが多い。たしかに目で見ると左にバイオリン、右にベースとなっているが最前列でもない限り音は渾然一体となり定位はわからない。そしてCDなどから定位がはっきり聞き取れるとしたらそれはマルチマイクによる録音だと思うのですこしがっかりする。そんなわけで評価に定位はあまり入らない。

さて能書きはこれくらいにしてCDの紹介を始めようと思う。

(1)　Glenn Gould　バッハ  6つの小プレリュード他

グールドと言えばゴールドベルグ協奏曲が有名であり、このアルバムはあまり有名ではないと思う。グールドが弾く小プレリュードは非常に感情が込められていて他のピアニストの演奏と全く違う。演奏の起伏やめりはりがどのように再現できるかを聞き音質の判断をしている。そして自分でもこの曲集の中の曲を弾くので（下手のなんとやら）自分で演奏する気になってタッチまで考えながら聞く。変な表現だが演奏がスイングするかどうかを聞いている。

(2)　David Oistrach & Paul Badura-Skoda　モーツアルト　バイオリンソナタ集

1972年録音。良い演奏だと思う。聞いていて心にすーっと入って来る不思議な感じ。こういう演奏だと大変な音質評価も心穏やかに行うことができる。ポイントはバイオリンとピアノの定位。そしてバイオリンの音の心地よさをどう再現するか。このCDではどのトラックも同じように評価に使うことができる。珍しいCD。

(3)　Wolfgang　Sawallisch　ブラームス　ドイツ　レクイエム

1983年録音でDDD。世の中でこれがどう評価されているかわからないが私にとっては名演奏であり名録音。聞くたびに涙が出てくる。何故かしらないが、、　第二楽章でオーケストラと合唱の分離がしっかりしているか？ホールの広さ感が伝わってくるか？などで判断している。

(4) Rostropovich & Britten シューベルト　アルペジーネソナタ

素晴らしい演奏。チェロの低域から高域までの広い音域を無理なく出すか？低域がしっかり出るか？胴鳴りの感じが自然に出るかを聞く。そしてピアノとチェロのバランスも聞く。背筋が寒くなるような演奏に聞こえるといいと思う。

(5)　Wolfgang Schneiderhan　モーツアルト　バイオリンソナタ（MONO)

モノラル盤での評価が必要な場合もある。例えば片CHのみ手を加えてその効果を確認する場合左右比較するのが楽だ。またモノラルが中央にきちんと定位するかを確認する場合もある。その場合にはモノラル盤を使う。

再度モーツアルトの曲だが良いものは良い。ピアノとバイオリンが混濁せずによく歌うか？バイオリンの音色が刺激的にならないかなどに注意して評価する。これを聞いているとモノラルでも十分だと思う。

(6)　Bruno Walter, New York Philharmonic マーラー　交響曲5番（MONO)

録音はあまり良くないが第一楽章冒頭のファンファーレの実体間が表現されているかを聞く。その他にも聞き所は各所にあるがファンファーレ一発で判断するのがわかりやすい。トランペットが訴えかけてくる様子とそのわずかな反響から演奏空間（ホールでなくスタジオだと思う）を感じとれるかを聞いている。

評価に使っているCDをリストアップしてみた。これらの演奏は当然生で聞いたことがないので実際にどのような音で鳴っていたかわからない。仮に生で聞いたとしてどの席で聞いたかによって音が大きく変わる。

したがって私がこれらのCDに求めているイメージと再生する音がどれだけ近いかを聞いて評価している。私がどんな音が好きかが製品の音に反映する。

個人の嗜好が極端に入らないように時折親しい人の声を録音し再生して生の声と比較する。しかし音を判断する場合の優先順位はどうしても好きな音楽を自分のイメージ通りに再生させる方が高くなってしまう。

このように作り手の個性や経験が製品には反映されるので自分を磨いていかないとならないと思う。

食洗機が届き無事交換が完了した。

昼頃到着。早速梱包を解く。

そして設置スペースに入れる。足を調整して丁度良い高さにし、水平を出すのに少々時間がかかったが特に迷うこともなく作業ができた。給湯と排水管を接続し動作確認できる状態になる。

試運転を行い水モレなどがないことを確認。問題ない。そこでフロントのカバーを取り付けて完了。

中身はこのようになっていて普通の食洗機よりも多くの食器を一度に洗える。

今回初めて知ったがビルトイン食洗機は「特定保守製品」であり一定期間するとメーカーによる点検が法律で義務付けられている。点検は有償なので痛いが安全のためにはしたかたないか、、

石油ヒーターで人身事故がおきたことを受けてできた制度だと思う。しかしいつ点検に来るかよくわからない。適切な時期にメーカーから連絡があるそうだ。

人間も物も歳を取るとガタが来る。しかし歳を取ると良いこともある。人間は経験を積んで少々のことでは動じなくなくなるし、人にたまには良いアドバイスをできるかもしれない。物も歳をとるとビンテージやアンティークになることがある。ちなみに100年以上経った物はアンティーク、30年以上100年未満はビンテージだそうだ。

私の家にあるオーディオ機器でさすがにアンティークは無いがいくつかビンテージはある。しかし白物家電などでビンテージはなかなか難しい。学生の頃から使っているZライトはビンテージだがその他にあるか思いつかない。

さて我が家の食洗機はビンテージになるまで10年残して壊れてしまった。予想外の出費で予算も無く大変困るがしかたなく新しい食洗機を購入することにした。

調べてみると現在は引き出し型の食洗機がほとんどで使い慣れた前開き式はほとんど皆無。かろうじてハーマンから1機種のみ販売されている。引き出し型は文字通り引出しに食器を入れて洗う。前開き方は扉が手前に倒れると中に二階建てのカゴがある。前開き型のほうが一度に洗える食器の量が多い。何故この方式が廃れてしまったか？不思議だ、、、

業者にお願いすると高いので自分で取り替えることにした。本日は現行機の撤去。床に水が垂れていたり、水受けにかなり水が溜まっていてその処理に苦労した。

下は取り外す前　

20年近くご苦労さまでした。さすがに取り外した後にはいろんなゴミやホコリがあり大変だった。

明日、新しい食洗機が届く予定

http://www.harman.co.jp/products/dishwasher/fb4504p.html

図面を見る限り給排水の位置と使用するパイプは互換性がある。取説や工事マニュアルを読むと今まで使っていた別ブランドの食洗機もハーマンからのOEMだったと推測できる。それなら安心して使える。

今回もP社とハーマンのWebから工事マニュアルをダウンロードして交換の可否を判断した。旧機種であってもマニュアル掲載しているのは本当に助かる。一昔前なら業者に頼んで見せてもうらうなど大変だった。

私も全ての情報をWebに掲載しお客様の利便に勤めようと思う。

ニュースで大きく報道されている通り、バレエコンクールで松本出身の二山君が見事優勝した。

本当におめでとうございます。恵まれた環境で無いのに周囲の支えと本人の不断の努力が今回の結果に繋がった。これからも益々頑張って世界の二山になって欲しい。

ローザンヌという国際的な大会で日本のバレリーナが最近優秀な成績を収めている。日本のレベルは世界的に見ても高いと思う。しかし過去の日本の受賞者は東京やその近郊のバレエ団や海外の有名なバレエ団で学んでいる人たちであった。

まさか松本市や長野市のバレエ教室で学んでいるダンサーが栄冠を勝ち取るとは思ってもいなかった。

同郷の人間として非常に嬉しいし誇りに思う。

実は私の家内は既にやめたが、以前バレエ教室に通っていた。40過ぎに始めたのでバレリーナを目指すというわけではなく健康とダイエットを兼ねて子供の頃の夢であったバレエをやっていた。同じ教室に当時小学生だった二山少年が通っていたそうだ。当時から上手だったそうだ。バレエを習うのは圧倒的に女性が多い。男の子は彼一人だったそうだ。家内は発表会のときなど女の子の輪の中に入っていけない二山少年を気遣って一緒にお昼を食べたことを話してくれた。

そんなこともあって家内は彼の優勝を我が事のように喜んでいる。

地方都市でも世界に通用するレベルの教育ができるのは素晴らしいことだ。松本は鈴木メソッド、サイトウキネンなど世界に誇れる教育機関や催しがある。バレエも世界レベルになれば素晴らしいことだ。

私も世界レベルを目指して頑張りたい。

以前「無線と実験」という雑誌の交換欄でスピーカーをお譲りした方に久しぶりに連絡させていただいた。その当時ハーツフィールドを作ると伺っていたが完成したとのことだ。

送っていただいた写真を掲載させていただく。

一工程づつ大切に作っている様子が伝わってくるし、仕上がりが綺麗で凄いと思う。

ハーツフィールドと言えばパラゴンやハークネスなどと並び我々中年以上の世代にとっては憧れのスピーカーである。それは外観の佇まいとはうらはらに内部構造が非常に複雑で凝っている。正しい表現かどうかわからないが「羊の皮をかぶった狼」と言えるのではないか？

スピーカーの図面を苦労の末入手し、7ヶ月ほどかけて作ったそうだ。表面仕上げはこれからとのことだが写真を見る限りこのままでオイルなどを塗って時間に委ねても良いような気がする。

見ていて本当に羨ましい。人の写真であってもうっとりして見入ってしまう。その裏に大変な苦労があった思うが大変なことを一つ一つ楽しんで作ったのだと思う。このスピーカーで音楽を楽しむのは苦労した人にのみ許される特権だと思う。

送っていただいたメールの一部を以下に転記します。

－－－　以下転記　－－－

MH audioをやっている星野さんが我が家を訪問してくれた。

星野さんは以前私と同じ会社に勤めていた。会社では違う職場に居たので面識が無かった。共通の知り合いから紹介してもらい連絡を頂き今日訪問してくれた。

昨年起業されたとのこと。私のほうが起業したのは早いが星野さんのほうがビジネスは先行し実績を挙げている。ものを見せていただいたがディテールに配慮し、しっかりとした作りになっている。

またスピーカーとアンプを聞かせていただいた。スピーカーは小型だがサイズを感じさせない音であり音楽を聞く上で不満を感じない音であった。むしろ無理に帯域を欲張っていないので密度の高い充実した音だ。スピーカーの音作りは難しいが本当に良い音に仕上っていて凄いと思った。

また試しにアンプをつないでみたが素直で聞きつかれのしない音でこれで充分だと感じた。たばこの箱程度の小さなアンプなのにそれを感じさせない。

ニアフィールドでリラックスして音楽を聞くのに持ってこいのシステムだと思う。

星野さんとは物作り、マーケティングなど色々と話をして大変参考になった。

今後もそれぞれの得意分野で協力することができそうだ。色々とネットワークが広がって行くことは心強い。

訪問していただきありがとうございました。

マーケティングの機会を増やすために固定費がかからなくなったYahooショップに出店しました。

Yahooのほうがオリジナルのサイトより人の目に触れる可能性が高いと思うので出店により販売が増えればありがたいです。固定費はかかりませんがアフィリエイト報酬やポイント代などかかるので利益は減ります。でも売れることが第一です。

お客様にとってはYahoo経由で購入するとポイントが付くので得になります。

Yahooショップはショップ作製ツールの制約があるのであまり見栄えが良くないですが少しずつ改善して行こうと思います。

さて私は健康管理兼ダイエットのために2-3日に一度ランニングをしてをしています。平均して100-120km/月程度ゆっくりと走っています。なかなか痩せませんがランニングをやめるともっと太ってしまうので継続しています。ランニング中にはラジオを聞いていますがなかなか良いイヤホンが無くて困っています。

私の耳は平均的な耳の形状と違うようでフィットするものが見つかりませんでした。以前はこのイヤホンを使っていました。　走ってもイヤホンがはずれにくくて結構満足していました。しかし飼い猫のAbbyにコードを食いちぎられてしまいました。しかたなくもう一度同じイヤホンを購入しましたが、なんと再びAbbyに食われました。iPhone附属のイヤホンには見向きもしないのに何故このイヤホンだけかじるのか！～本当に頭にきます。冬は毛糸の帽子をかぶって走るのでiPhoneのイヤホンでもはずれないので使っていました。しかしランニング用のイヤホンが欲しくなりポイントを使って購入しました。

マクセルのイヤホンで耳の内側にひっかける突起がついています。まだ装着の仕方になれていないけど、iPhoneのイヤホンよりははずれにくいようです。もう少し使ってみないと評価はできませんが、、

写真のラジオは10年以上使っていますが今もちゃんと動作しています。チューニングがPLLではないの不便ですが使えるから買い換えません。走りながら地元の放送局のSBCを聞いています。

さて最後の話題はAbbyです。

いつもストーブの近くで寝ています。

本当に危険。ストーブの上に置いてあるやかんを持ち上げる時には非常に気をつかいます。Abbyの体に触るともの凄く熱くなっています。冬には猫は炬燵で丸くなるといいますが我が家には炬燵がないのでストーブ前で丸くなっています。まるであまちゃんに出てきたストーブさん（＝ひろし）のようです。

だいぶ前になりますがナベサダのDVDを送っていただきました。送り主の名前が書いてないし心当たりが無いので不思議に思いました。ひょっとして時々CDを購入しているレーベルからかな？と思っていました。しかしどなたから送られたのか全くわからずお礼のしようもなくそのまま時間が過ぎていました。

さきほどその方から本が届きました。大変貴重な本が箱に一杯入っていました。

送り状の番号に電話してみましたがつながりません。そして誠に申し訳ありませんが送り状の名前を存じておりません。（私が老化して忘れてしまったら大変失礼なことです。）

そんなわけで本当に良い本を送って頂いたのですが素直に読む気持ちになれません。折角送っていただいたのに申し訳ありません。

どうかご連絡いただけないでしょうか？　連絡先はWEBを見ていただければ判りますがここにも書いておきます。

info@sophisonant.com

よろしくお願いします。